记忆深处的淡淡清香

118cm×98cm ║ 纸本设色 ║ 2019年

◆ 幽远清香

——朱爱珍工笔画探究

文｜姜贻华

记得莫言说：“能让别人快乐的人，一定很善良。能让自己快乐的人，一定很聪明。”朱爱珍就是这样一位善良又聪明的人。她喜欢简单的生活，干净的圈子，更能用心对待朋友，不喜欢与人貌合神离。她用善良的心看待世界，不世故，不圆滑，真挚淳朴的面对生活，以真性情对人。

众禽喧呼独凝寂·1

众禽喧呼独凝寂·2

就事物发展规律而言，一个人只有数十年如一日地在一个行业领域里深耕、投入、钻研，才有可能做的很好。生活在当下时代中的人们，为了能够与时代同步，与时俱进，无数人开始以全新的心态和姿态投入到自我调整和学习中来，希望让自己更符合新时代新形势的要求。朱爱珍就是这样综合而全面的发展着自己，大学毕业以后除了一直坚持美术创作以外，因为工作需要她自学了手语。

学习了景泰蓝制作、剪纸艺术、插花艺术以及心理咨询师和茶艺师等。朱爱珍理性而客观地认识到，作为普通人，越是时代风云变幻，发展迅速的时期，自己若要有所成就，就应该一心一意的，在自己所在的行业和领域里保持深耕姿态。

秋景有时鹭独飞

我始终认为：人的修养和素质不是一个概念。

55cm×100cm ║ 纸本设色 ║ 2019年

而一个画家的天赋和人品，实际上是天赋加人格的结果。这些年，朱爱珍在绘画上取得的成就，就是修养和素质最完美的体现。只有具备人文修养和艺术素养，才能对工笔画有着深层的参悟、理解和表述。

32cm×75cm ║ 纸本设色 ║ 2024年

清韵

朱爱珍的作品是婉约细腻的，偏上华美淡雅。通常依赖现实世界的创作方式表达出来的是一种传统的诗意。朱爱珍对自然物象的观察是非常敏锐的，具有对自然和人超乎一般的感受力和认识力，任何常见的花草鱼虫，经其眼、入其心都能表达出一种着迷而独特的美感。她的作品《幽润清香）》是以直觉的方式而呈现的，动静相宜、相得益彰。而《《幽润清香》的呈现又是她人性中的感性品质所赋予的，如果说朱爱珍有天赋，那么，他的品质就是其艺术才华的决定性因素。

落花有数恋无垠

45cm×50cm ║ 纸本设色 ║ 2024年

沉默之爱

朱爱珍的作品是生活的。她作品的素材来自于生活中司空见惯，平凡的日常所见。在她的作品《日常有心香》《琴棋书画》中，她以写生为基础，不拘泥于单纯视觉的形式，锅碗瓢盆整洁有序的排列着，通过对表现对象的基础形象特征来传达一些主观化的审美意趣，呈现出别样的美感。在色彩的处理上，降低了色彩的纯度和饱和度，更多的注入了画家的情感和体会，有一种脱离现实的虚无感和生涩感。

使整个画面立刻有了一种诗一般的境界，同时属于文人雅集传统的琴棋书画依旧在她的笔下散发就淡淡的清香。这在审美的意义上是超越了传统的，而这恰恰又是由自然和人性为准则的审美思想而决定的。和传统的工笔画相比较，朱爱珍的工笔画作品中的感性和品质充沛而又纯正。

45cm×45cm ║ 纸本设色 ║ 2013年

63cm×63cm ║ 纸本设色 ║ 2015年

有味

朱爱珍的作品是当代的。面对客观存在的物象，就必然要求一种表现形式上的精工细作，尽善尽美。她的画风始终坚持传统的严谨入微的而不失于繁冗芜杂的艺术形式。取象精纯，环境简洁，高度突出主体，并在坚持笔墨语言和观念创新的同时，工笔画绘画语言和绘画语境已经从传统转向了现代。

62cm×62cm ║ 纸本设色 ║ 2012年

幽润清香

作品《众禽喧呼独凝寂》在继承传统工笔画语言结构的基础上，将西方绘画的点、线、光、用色和造型技法渗透到自己的画中，有效地吸收西方现代绘画的艺术方法，自由的出入中西，融会古典与现代。所以形成了既有现代审美价值又有个人独特的工笔画艺术语言。

双雀图

艺术产生于感性，艺术以感性的形式唤起人类的生命精神，揭示人与世界的最深刻关系。与文化转型同步的艺术探索实验之路更是曲折坎坷，就象希腊哲学家赫拉克利特所说的：“这是一条崎岖难行的道路，没有阳光，四处昏暗，但是，如果你能找到正确的门径，这条路将把你引向比阳光更为辉煌的境界”。

45cm×45cm ║ 纸本设色 ║ 2013年

金色记忆